民间美术的文化特色论文发表探究

一、兼具实用性与审美性

民间美术的产生和发展，源于群众在生活和劳动过程中， 对物质和精神方面的双重需求。所以，民间美术文化的审美特征是与现实生活相关联的，具有很强的实用性。比如，少数民族的刺绣、蜡染，北方民间的剪纸、年画等民间美术， 创作内容都是植根于过去民众的实际生活之中的。武强地区的年画成了这一地区具有代表性的民间美术艺术，不仅美观，而且实用，还寄托了美好的愿望。过去，群众生活艰苦，年画也是过大年最经济实惠，也最有喜庆气息的家居装饰，也正是因为年画的实用性被传承了下来。而少数民族地区的刺绣、蜡染等工艺，也是为了满足群众对美好生活的追求。可见， 很多民间美术元素都是在满足民众生活需求的同时，继而对文化审美观念的丰富体现。

我国的疆域辽阔，民族多样。每个民族都有自己独特的文化底蕴和审美情趣，在民间美术文化的形成中进行了深刻的体现。苗族女子都有“以多为美、以大为美、以重为美” 的银制配饰作为陪嫁，为什么在经济和生活条件并不是很好的少数民族地区，女性对金银首饰的佩戴会如此讲究和重视呢？有研究指出，少数民族的这种审美习惯源于在古代，少数民族地区战乱多，民众居无定所，部落和族人总是过着随时迁徙的生活，为了携带方便，才将所有积蓄和财产打制成金银首饰。在历史的不断发展和文化变迁中，佩戴首饰便成为一个民族的审美需求，同时民众们开始把体现民族信仰、审美等特点的美术文化元素不断地加入其中，形成了独具特色的集审美性和实用性于一体的美术工艺成果。

二、地域特色鲜明突出

自然不仅为民间美术论文发表文化的创作和产生提供了艺术灵感， 也为民间美术产品的制作提供了取之不尽、用之不竭的天然材料。我国群众的智慧是无穷的，在数千年与自然和谐共处的过程中，民众开始利用自然材料、就地取材，制作各种生活、劳动和祭祀工具，并逐步进行完善。在材质自然美的基础上进行艺术加工、论文发表创新，不断将人民的愿望、审美、期盼和祝福体现出来。所以，民间美术文化在长久的社会历史发展过程中，形成一定的民族性和地域特点。例如，南方空气湿润， 盛产竹木，所以南方人多用竹木制作各种家具和各种器皿； 而北方人则用陶土和金属，制作生活所需的器皿。因为材料的性质不同，制作出来的美术工艺作品也各有特征。如，南方人喜欢用斗笠、蓑衣遮雨；而北方人则用兽皮御寒。

民间美术作为一种本土化很强的优秀文化形式，从各个层面和细节上体现了民间美术鲜明的地域性特征。即使在文化艺术高速发展的当今，群众在庆祝各种传统节日时，还是延续了地方民间美术文化的传统。例如，在端午节时，群众会用五彩花线编制各种手链，给孩子们戴上。有的地方还会用各色花布，在上面绣有各种图案，制作成香包，随身佩戴， 用精巧的造型和色彩表达祈福、辟邪的愿景。此外，在元宵节、二月二、清明等传统节日里，各地都有不同的民间风俗习惯， 也有不同的民间美术元素来体现不同地方人民群众对于美的不同观念。即便是同样的窗花剪纸，在不同的地方，民众对剪纸图案的美术追求也大相径庭。有的地方风格精致，有的地方则粗犷朴素。长期的地域材料和群众的生活方式的不同， 决定了民众对民间美术美的追求不同，因而也具有了属于自己的个性特色。

三、深厚的民族情感

一个民族或地区群众的文化审美，不仅与大众对自然美的追求有着紧密的关联，还与人民群众长期以来形成的民族情感存在割不断的联系。论文发表例如，中国人对大红色的喜爱，不仅仅源于红色所代表的色彩意义，更蕴含着我们内心对中华民族文化内涵的热爱和民族文化自豪感的体现。例如，中国民间对鱼、梅花、荷花、竹子、骏马、凤凰、龙等造型特别喜欢，并将这些元素在民间美术创作中广泛的应用。不仅在于它们背后所蕴含的吉祥、喜庆、红火、富贵等象征性，同时体现了人民群众长期以来对中华民族文化的深厚情感，这是民间美术的内在力量，也是民族情感的有力支撑。

最初，民间美术文化的创作有一定的随意性，源于生活和劳动需求。所以，民间美术在产生之初并未经过能工巧匠的精雕细琢，但是它经历了几千年的历史和文化沉淀，是一代代人集体审美积累的结果，是一个民族文明的长久传承。在经济高度发展的今天，民众更愿意把过去那些民间古朴的工艺带回到现代生活中，作为对历史和先人的怀念。如每当有婴儿诞生时，长辈会做虎头鞋、虎头帽送给孩子，祝福他们平安幸福的成长，这是一种对传统文化的认可，也是社会高速发展的当下，群众与古老民间美术文化传统保持密切联系的重要途径。